"Raconte-moi l’histoire de ta vie," dans les détails. Ton plus
      ancien souvenir, la chose la plus
terrifiante qui te soit arrivée : voyage et bouffe, le travail. "Ça t’intéresse
      vraiment ?" "Passionnément."
      [...]
La boutique à rêves et l’estaminet. Les estaminets à
      Amsterdam, vieux et confortables,
des enceintes pour les petits incendies du merveilleux genièvre. Il me brûle
      la gorge et mes yeux se mouillent ;
c’est si bon d’être libre au milieu de l’après-midi, libre d’être un touriste
      légèrement ivre, lorgnant les
merveilles fabriquées par les hommes le long de l’Amstel. Aller à Naples acheter
      des chaussettes rayées vendues sur une carriole.
En plus des estaminets il y a la Malle aux plaisirs, avec ses présentoirs
      édifiants : le plaisir prend de
      multiples formes : s’en tenir
aux plus simples c’est le meilleur parti.
James Schuyler [1]

« Un psy hors-normes » : Cliniques Méditeranéennes, mélanges offerts à Roland Gori

Il n’est guère assuré que Camille Laurens ait eu le contrôle de l’appellation de l’article de Libération (25/03/2010) qui désigne en ces termes Roland Gori ; en revanche le portrait qu’elle en donne est bien of her own [2], avec d’entrée de jeu un petit récit sur l’évolution en marche : Lamarckiz sortit à cinq heures [3] qui donne le ton à un brave new world qui aura tout oublié de la common decency — la normopathie [4] et la novlangue qui lui est assortie s’insinuant partout là où une forme de résistance à la "fin de l’histoire" pourrait encore se faire jour.

Marie José Del Volgo, qui a la charge redoutable d’introduire le numéro de Cliniques Méditerranéennes [5] en hommage à Roland Gori - voilà vingt années qu’elle en partage la vie et les travaux - ne manque pas de faire référence à ce vif témoignage d’amitié, d’autant qu’il partage les emportements (la générosité) et la rigueur intellectuelle (l’exigence) de l’initiateur (avec Stefan Chedri) de l’Appel des appels (à une insurrection des consciences) [6].
L’épistémologue (depuis Le corps et le signe dans l’acte de parole [7] à La Preuve par la parole [8] ) ne craint pas en effet de prendre part au débat public, de le susciter, en témoigne encore la récente publication de De quoi la psychanalyse est-elle le nom ?, livre qui porte certes traces de la circonstance (l’année 2010 ayant vu paradoxalement la plus grande floraison des écrits/traductions de Freud, et l’attaque la plus médiatique que l’on ait vue depuis longtemps), mais n’en demeure pas moins porté par la passion de comprendre et de transmettre, communiquer cette passion [9].

Mais revenons à la présente publication. Elle aussi est marquée du sceau de la circonstance : en 2009, Roland Gori devient professeur émérite à l’Université d’Aix-Marseille, et cela permet de faire le point sur un parcours singulier, généreux et exigeant. Cette générosité se mesure (sans mesure, il ne s’agit certainement pas d’« évaluation ») dans ce qu’elle a suscité de travaux en retour, de dialogues noués, divers et variés, mais réunis par une même passion de faire advenir une meilleure intelligence du soin, une plus fine approche de l’humain en vue de conditions de possibilité qui lui fassent épouser son destin dans la plus grande lucidité et la plus grande liberté qui soient.

Examinons-les !

Et c’est tout d’abord Monique Schneider, racinienne devant l’Éternel (V. spécialement La cause amoureuse. Freud, Spinoza, Racine [10]) qui ouvre le bal. Elle prend au(x) mot(s) : « Je suis passionné, je l’avoue » pour une déconstruction à la lumière de Logique des passions. Les lecteurs de Monique Schneider y retrouveront sa grâce d’écriture, elle aussi d’une exigeante générosité, voyez comment elle pointe précisément la seconde lettre de Freud à Fliess (28 décembre 1897) et en quoi un échange passionné fut au fondement de la psychanalyse ! Pour le reste le rappel de "Faut-il être fou pour croire qu’on vous aime " ?, les passages par Freud (Affekt), Clérambault et le noyau érotomaniaque [11], Lacan, Barthes, donnent de montrer comment Roland Gori met à mal, dans Logique des passions, bien des présupposés culturels, pour dénuder l’originaire rapport au rien auquel le passionné tente d’échapper. Sur ce livre, Camille Laurens [12] écrit livre de chair : quel genre de livre ?

Et de passer en revue, noms et articles qui composent cet hommage : avec La passion du dire, Rajaa Stitou déplie les deux temps du parcours qui n’en font qu’un, unifié par la passion de dire et d’écrire : l’un, épistémologique et éthique, l’autre anthropologique et politique ; Patrick Ben Soussan s’interroge : De quoi Gori est-il le nom ? c’est pour dire aussi l’ombre portée sur son propre travail : périnatalité et clinique du cancer, avec de fortes réflexions sur la survivance (Derrida, Kertesz) ; avec Pierre Le Coz, l’inflexion est mise sur l’inscription dans une pensée de la technique : Comment repenser l’intimité dans un monde siglé ? ; Danièle Brun rappelle opportunément une intervention de Lacan au Collège de médecine en 1966 ; pointant chez ses confrères une « faille épistémo-somatique », pour situer les travaux actuels de Roland Gori et Marie José Del Volgo : la passion pédagogique ne saurait escamoter la tyrannie du désir [13] ; Giovanni Guerra rappelle de même, tant pour les médecins que les autres professionnels qui s’occupent de l’homme, écouter les hypothèses du patient requiert une compétence professionnelle (l’intelligence à deux, chère à Yves Agid) ; Pascal-Henri Keller décrit, photos et sites internet à l’appui, les surprises de l’imagerie qui méconnaîtrait la parole ; Mario Eduardo Costa Pereira met en lumière les discours de souffrance (D’un pathos à l’autre) qui sont en effet une des clés de lecture de l’oeuvre de Roland Gori ; André Meynard souligne en lui un psychanalyste sensible à la parole des Sourds ("sujets" pour lesquels sous prétexte de soin a pu se mettre en place une nouvelle façon de les faire taire) ; ça rime : Entre le commensurable et l’érotique. Roland Gori et la rhétorique par Christian Bonnet, avec pour surprise le tableau de l’Annonciation revisité par Daniel Arasse ;
Marie-Jean Sauret se livre à l’« évaluation » d’un parcours, il ne faut pas donner au mot évaluation la teneur idéologique qu’il a prise ! ;
Bernard W. Sigg note l’appel à l’inservitude volontaire ;
Patrick De Neuter part de « Donner la parole reste le point de départ de la démocratie » [14] et conclut : Certes le sujet de l’inconscient n’est pas celui de la démocratie ni celui du psychanalyste membre d’une institution psychanalytique, mais peut-il se dire et donc s’épanouir sans chacun des deux autres ? (Avec la réponse dans la question !) ;
Jean-Pierre Lebrun estime et on le suivra que les frères Dardenne accomplissent au cinéma un « travail social » [15] ; Benjamin Jacobi, avec Être victime rappelle cette remarque de Freud : « Il subsiste chez le malade une révolte secrète contre les attentions dont il est objet » et enfin
de Conrad Stein [16] Rêve et névrose de transfert d’après Freud. Leur homologie et ses limites où « il apparaît que les sources du rêve,“ l’infantile en tant que source du rêve”, donnent à reconnaître les sources de la névrose de transfert ». On reconnaït là le maître et ami, souvent cité (en particulier dans La preuve par la parole) et auteur du magistral L’enfant imaginaire, dont on ne parle peut-être plus assez [17].

Voilà qui espérons-le reflète la densité de ce que propose ce numéro de Cliniques Méditerranéennes : au prétexte d’un hommage, on trouvera mieux qu’un bilan avec les regards rétrospectifs, de quoi situer des avancées, et donner des raisons d’être mobilisé pour le présent. Dans De quoi la psychanalyse est-elle le nom ? Roland Gori en appelle souvent au « contrôle » par les pairs. Ce « sommaire » enrichi de notations, d’extraits, qu’un autre lecteur aurait pu faire différentes, me semble expliciter, à tout le moins montrer ce qu’il est possible d’entendre par là, et ce que communauté scientifique veut dire.

J’ajoute pour ce sommaire de Cliniques Méditerranéennes (pp. 334-336 ) une présentation par Robert Samacher de son livre paru l’an passé chez Hermann : Sur la pulsion de mort , sous-titré Création et destruction au coeur de l’humain .
J’extrais, de la quatrième :

« Qu’en est-il de la pulsion de mort ? [18] Qu’en est-il, plus précisément, du nouage entre pulsion de vie et pulsion de mort, de l’unité pulsionnelle dans les processus de destruction et de création ? [19] [...]
Pour répondre à ces questions, Robert Samacher, psychanalyste, a pris le parti délibéré de se considérer, sans concession, comme sujet clinique. Il se réfère à son histoire personnelle, évoquant tout d’abord son enfance durant la seconde guerre mondiale, qui contraignit sa famille à vivre cachée, et la déportation de son père en 1942. Rescapé des camps de la mort et rapatrié en 1945, celui-ci a raconté les horreurs qu’il a vécues et qui ont laissé dans la mémoire de ses enfants une trace indélébile. Robert Samacher étudie également son rapport au yiddish, langue des persécutés, « lalangue » de la mère dans laquelle il a été bercé. Il fait entendre combien son histoire familiale a été déterminante dans son choix professionnel de psychologue clinicien.[...]
Loin de se limiter à une auto-analyse, cet ouvrage propose au lecteur des outils qui lui permettent de saisir la fonction fondamentale que la destruction exerce dans le processus même de la création, et comment la pulsion de mort, reconnue et acceptée dans sa dimension à la fois destructrice et créatrice, participe à la dynamique de vie. »

C’est un très beau livre, en raison de l’implication personnelle (l’histoire) de son auteur qui ne saurait que toucher, mais plus encore, me semble-t-il, par sa contribution à une dimension — la conscience du tragique d’une histoire, de l’histoire, relue avec les lumières tant freudiennes que cliniques, et c’est ici tant « technique » que rigoureux — qui dépasse la condition particulière pour toucher au vif de chacun ; c’est pourquoi je saisis l’occasion de saluer et l’auteur et l’ouvrage [20].

Transmettre, le poids des mots : à propos de quelques parutions récentes

— Symptôme nous tient

« Le poids des mots » n’est pas la reprise d’un slogan connu - à tout prendre, j’aurais préféré « les mots comptent »- mais est emprunté à une parution d’une toute autre « actualité ». Il s’agit du début (du titre) du chapitre IV, de Symptôme nous tient, de Gilles Chatenay, psychanalyste, aux éditions Cécile Defaut [21]. Voici :

« La signification, c’est l’usage, et il y a un réel de l’interprétation dans son acte même - dans ce qu’elle ne dit ni n’écrit. C’est un premier point, mais qui nous laisse insatisfait. Parce qu’il y a des bonnes et des mauvaises interprétations, et que toutes les interventions de l’analyste ou de l’analysant ne font pas acte analytique. Mon analysante ne dit pas n’importe quoi, « Tout ne tient pas » est une « bonne » interprétation, qui vient en réponse à une « mauvaise » interprétation, « on tient ». « Tout ne tient pas » est bien dit [22]. Lacan a fait du bien dire une éthique pour l’interlocution analytique, et de fait souvent nos analysants manifestent en séance leur souci de bien dire, et leur douleur de mal dire. Si la signification réelle trouve son lieu et son temps dans ce qui ne peut se dire, c’est sur fond d’un bien dire qui n’est pas sans que quelque chose soit dit. Les mots comptent.
« On s’aperçoit qu’il y a des mots qui portent, et d’autres pas. C’est ce qu’on appelle interprétation », a pu dire Lacan. »

— Les insurrections singulières

Et de solliciter allègrement Chatenay [23] (les mots), Gori (les paroles) pour amicalement saluer la parution du dernier livre de Jeanne Benameur aux éditions Actes Sud : Les insurrections singulières [24]. En effet, Antoine, le « héros » de ce livre est plaqué par Karima, qui attend de lui des « paroles », alors qu’il ne sait que lui proposer des « mots », ce que résoudra in fine l’accès à l’écriture de soi, et le « nouvel amour », dans leur mutuelle manifestation (Le « lieu propre » de l’insurrection, qu’exprime le titre du livre — qui nous dit, sans en avoir l’air, avec une vraie douceur, que politique, sexuel et langue, c’est tout un). Ceci est une « interprétation ». A quoi tient-elle, si elle tient ?
Quoi qu’il en soit si les mots comptent, en particulier, ici, il faut le dire, d’abord les mots content, et une bien jolie histoire (« C’est fou ! » s’exclament souvent les protagonistes [25]) des mieux ficelées. Comme le roman de formation d’un Candide d’aujourd’hui aux prises avec ses incertitudes (celles de cet aujourd’hui où se sont modifiés de nombreux rapports à /la famille /le travail /l’autre sexe /le savoir /la transmission etc. C’est tout à fait efficace, au "courant de conscience" du héros pourront s’identifier bien des pensées du jour, et ce au moyen d’une écriture économe, mais non moins subtile, généreuse en humanité, la sagesse des « simples » (mais qui savent écouter, observer, ô Marcel !) conduisant à une énergie renouvelée pour affronter les défis de la vie, dans son environnement, en n’oubliant pas qu’il est fondamentalement tissé de mots et de paroles.

— psychanalystes en devenir : Anahit Dasseux Ter Mesropian, Laurence Joseph, Cosimo Santese, Candela Zurro, avec Ignacio Gárate Martínez

Tissée par mille, ce n’est pas à Ignacio Gárate Martínez qu’on apprendra que la psychanalyse l’est. Et aujourd’hui, et pas uniquement en raison d’un contexte hostile, il a à coeur de transmettre l’expérience de l’expérience [26], de pair à pair en ex-pert. Le beau livre collectif qu’il a suscité [27] est bien dans la veine de ceux qu’il a déjà donnés aux éditions encre marine [28], ou encore aux éditions Eres : L’expérience d’une psychanalyse, généalogies du désir à l’oeuvre, [29] pour avoir lui-même reçu, ainsi qu’il en a heureusement témoigné aux éditions Hermann [30].

Pour savoir ce que générosité et invention signifient. La quatrième indique cet essentiel :

« Transmettre, comme une poétique, les effets d’une rencontre qui transforme la souffrance en créativité, qui rend compte de ce qui a une valeur sans pour autant être évaluable. »

Sans omettre ceci : « la nécessité d’écouter les jeunes » (là c’est un peu paterne, mais pas berrichon) pour ceci : « garder vivante la passion pour la psychanalyse [je souligne], de continuer d’apprendre des patients qui savent débusquer, dans leurs propres souffrances subjectives, les sources des inventions à venir. »

Le pari est tenu, chacun s’est autorisé du récit de son acte. Selon ses rencontres, sa sensibilité, le lecteur, psychanalyste ou non, trouvera écho de cette « dit-mension ». Pour ma part, j’ai été, je demeure saisi par le récit de Cosimo Santese : Les jambes du père Noël. Et je m’éclipse aussitôt.

— aux éditions Michèle

Le souci de transmettre n’est pas le moindre, aux éditions Michèle [31], et spécialement dans la rubrique Psychanalyse, celle-ci portant au surplus fièrement les couleurs de Rimbaud. Il faut dire que la collection Je est un autre [32] est dirigée par Philippe Lacadée, qui a donné récemment un Walser qui a eu un retentissement certain [33], et dont un précédent ouvrage L’Éveil et l’exil, promeut, à juste titre au rang de figure archétypale de l’adolescence l’auteur du Dormeur du Val pour aborder, en psychanalyste, « la plus délicate des transitions », en remarquant que « trouver une langue par l’écriture en cherchant le lieu et la formule capables de traiter la sensation qui le débordait permettait au poète d’atteindre l’espace du repos de l’être parlant, qu’il s’était refusé. »

A ce compte on ne s’étonnera pas que la collection accueille :

    — Hélène Deltombe, les enjeux de l’adolescence

Voici un livre que la journaliste et reporter Florence Beaugé a justement repéré pour Le Monde des Livres [34]. Si je souligne la qualité de la signataire de l’article, c’est pour rappeler la dimension d’engagement de ses écrits.

Le préfacier, Bernard Lecoeur, indique fort judicieusement :

« Convier le sujet à lire ce qui n’est pas nécessairement écrit, est essentiel afin qu’existe, pour lui, le champ de la lisibilité. La praticienne avisée qu’est l’auteur des présentes études, a retenu le propos de Lacan sur l’intelligence, un savoir lire entre les lignes. Si l’écrit est ce qui fait les lignes - disons les signes imposés et partagés dans le discours courant, qu’y a-t-il donc à lire là où d’écrit il n’y a pas ? La réponse, pour lapidaire qu’elle soit, n’en est pas moins fondamentale : une énonciation. Dans la parole, l’énonciation est ce qui se lit entre les lignes du dit. Une psychanalyse qui parie sur l’intelligence est celle qui permet au sujet de devenir sensible et attentif à sa propre énonciation ». (Je souligne)

Ces études, dix-sept chapitres, structurent une réflexion fortement marquée au coin du champ lacanien, côté concepts, montrant spécialement ce que scansion veut dire. Si comme l’auteure, je suis lecteur de Modiano (ici, Le café de la jeunesse perdue), je suis curieux — pour avoir lu avec beaucoup d’intérêt le chapitre qu’elle lui réserve — de prendre connaissance d’un des derniers livres (le dernier en vérité) de François Mauriac Un adolescent d’autrefois ici qualifié d’exemplaire pour illustrer la théorie freudienne.
Hélène Deltombe n’hésite pas en postface à livrer quelques traits biographiques, juste de quoi saisir son engagement de clinicienne en faveur de cette période de tous les possibles, « pleine de promesses », dit-elle, « cueillies au coeur même du désespoir et de ce qui faisait énigme ».

Un ouvrage d’une grande lisibilité, à même de susciter quelques vocations (de psychanalyste) chez les étudiants en psychologie d’aujourd’hui, auxquels il arrive encore d’entendre parler de Freud, de Lacan et de quelques autres.

Je ne ferai que décrire rapidement - au regard de leur épaisseur, en pages, mais surtout en contenus - deux ouvrages dont je peux toutefois souligner tout l’intérêt pour les avoir lus dans une première version pour le premier (avec le même titre), la nouvelle étant augmentée au regard de son accueil par les professionnels notamment (10 00 exemplaires vendus), et en ce qui concerne sa seconde partie pour le second, sous le titre Éthique et pulsion [35] tous deux aux éditions Payot, dans la collection Psyché.

    — Philippe Lacadée, Le Malentendu de l’enfant , avec pour sous-titre : Que nous disent les enfants et les adolescents d’aujourd’hui ?

La première version date de 2003. Elle se trouve enrichie de l’adjonction de six textes nouveaux :
Un objet d’échange originel : la parole (ch. 1) ; Une terre étrangère interne (ch. 13) ; Sauver l’ambiguïté de la langue ou l’urgence du verbe (ch. 22) ; Les livres pour enfants et le goût des mots (ch. 26) ; L’éveil du printemps dans une classe de 4° (ch. 28) ; Entre les murs, le mur du langage (ch. 29).

A supposer qu’existe encore (optatif) une formation des maîtres, c’est aux trois derniers textes cités que je recourrais pour éveiller à ce maître-livre. Ils appartiennent à la dernière "grande partie" : L’enfant et le lien social, on y trouve d’ailleurs : L’école, une chance d’être responsable de ce que l’on y reçoit (tandis que le livre se conclut, bouclant la boucle par : La provocation du langage et le désir de l’analyste).
En effet, c’est in concreto, dans la classe, celle dans laquelle furent menées quatre conversations (qui ramenèrent le fantôme de Wedekind : « A la place de la physique, du physique ! »), ou celle représentée au cinéma (le film de Bégaudeau/Cantet) et le questionnement que cette re-présentation induit, c’est sur cette scène que déboule l’invité-surprise : l’inconscient, qu’on se souvienne de "limité" et de "pétasses".
Quant aux livres pour enfants, c’est sans surprise que je lis : « Nous partirons d’une phrase de l’argument des journées professionnelles de la Fête du livre de jeunesse 2009 de Saint-Paul-Trois Châteaux (Drôme) où nous avions été invités par Jeanne Benameur suite à sa lecture du livre Le Malentendu de l’enfant » [36].

Les trois autres textes ajoutés relèvent de ce que dans sa ferme postface, L’enfant pas sans réel Hervé Castanet appelle théorie : pas de clinique sans théorie ! “ce que je vois, ce que je connais, est toujours structuré par une doctrine qui fonde le visible et le connaissable”, ce qu’il développe en quatre points [37], thèses, balises qui permettent d’ « accueillir comme surprises et inventions ce que la clinique avec les enfants recueille ».

La préface de Christiane Alberti relève d’une autre manière, en lectrice, des éléments de théorie, dont ceux-ci exprimés en termes toujours porteurs pour l’avenir de la psychanalyse comme pour l’advenir d’un être :

« Le souvenir d’enfance ne mobilise pas tant la mémoire du passé que le récit au présent qui en est sa condition de possibilité, « cette synthèse du passé au présent, qu’on appelle histoire » disait Lacan. Ainsi les pages qui suivent montrent et démontrent que l’expérience d’une psychanalyse conduit moins à un mouvement nostalgique vers le passé, qu’à un mouvement d’écriture vers l’avenir. Il s’agit de réaliser ce qui aura été. Il ne s’agit pas de passé mais d’avenir. » [38]

L’ouvrage de Philippe Lacadée aura eu, aura encore, un bel avenir.

    — Philippe De Georges, La pulsion et ses avatars

Une sorte de bandeau, faisant partie intégrante de la couverture, martèle : Un concept fondamental de la psychanalyse.

Sont réunis à cet effet deux séminaires : « Leçons de Chose » (sous-titre, explicite : La genèse du concept/Ses remaniements chez Freud puis Lacan/Destin de la pulsion en analyse) et « Éthique de la pulsion ». L’auteur justifie ainsi leur réunion dans sa très claire introduction :

« Ce qui fait l’articulation des deux parties, le joint entre ces deux abords [39], peut se résumer sans doute sous la forme de ce qui est plus un pari qu’une certitude : la possibilité d’une nouvelle alliance, grâce à l’analyse, entre la substance jouissante et le verbe. »

Aux tenants de l’ordre des choses, Philippe De Georges rappelle que « la voie ouverte par la psychanalyse apparaît chaque jour, quoi qu’on dise, plus innovante et inouïe. » Ajoutant : « C’est sans doute ce qui rend tout pouvoir — tout état, toute université, tout discours dominant — furieusement hostile à la subversion analytique ». C’est là manifester « l’orientation lacanienne » promue par l’enseignement de Jacques-Alain Miller.

Dans la seconde partie, un prologue, une conférence faite au couvent des dominicains de Nice, le psychanalyste donne en exergue une phrase de Jean-Luc Godard : « L’esprit n’est vrai que lorsqu’il manifeste sa présence. Et dans le mot manifester il y a main. » Tout en mettant la main à la plume pour transmettre le contenu de ces séminaires, l’auteur recourt au "parlécrit", se faisant ainsi « prochain secourable » (traduction du Nebenmensch freudien) pour ceux qui n’y ont pas assisté : je les renvoie à la conclusion de ce prologue, p. 204 :

« L’analyse libère le sujet de ses attaches qui poussent à ce que se répète sa souffrance propre et ses entreprises de destruction. Cette éthique peut sembler parente d’un certain cynisme : le rapport à la vérité propre ne va pas sans la chute des illusions communes. Cela n’empêche pas sans doute les analystes d’être marqués par les mêmes aveuglements que les autres : ils ont leurs idéaux et tiennent à leurs passions. Ils sont souvent perçus d’ailleurs comme particulièrement passionnés et forts de leurs certitudes. Mais ils ont rencontré quelque chose que Lacan n’hésite pas à appeler « un nouvel amour ». [40] »

La postface, tout autant de cette seconde partie que du livre en son entier, n’est pas faite pour décourager le lecteur, quand bien même le ton est sans concession, sans égards écrivit Georges Bataille — au surplus évoquer plus loin Bernard Noël en proche de qui manifesta haine de la poésie, ne sera pas fait pour apporter de (fausses) consolations. J’en livre quelques fragments, mieux qu’utiles :

1. Une formule, au débotté est-il précisé, de Lacan : « Il n’y a pas de psychogenèse. »
2. A l’increvable illusion, opposer : « La psychanalyse est aride, la psychanalyse est ingrate. Elle est une goutte de vif argent dans un monde toujours autant sans esprit et sans âme. Elle tient au joint vif du corps et de l’esprit. La psychanalyse est une pratique de la parole qui met en met en valeur un impossible à dire. »
3. Au roc de la castration (Freud) comme limite de toute cure analytique, il semble plus juste après Lacan de nommer ce point « roc du réel ».
4. D’où une solitude radicale, qui exige l’invention d’un presque rien qui tienne lieu de boussole.

On l’aura compris, la lecture de ce livre a un je-ne-sais-quoi de décapant, que cette conclusion invite d’aventure à trouver.

— Bernard Noël, Europe, janvier- février 2011 (dir. Chantal Colomb-Guillaume)

Des mots Bernard Noël connaît non seulement le poids, mais aussi le prix — allusion à « l’outrage aux mots ».
Couverture inhabituelle de la revue Europe de ce début d’année qui célèbre ses 80 ans, où les Signes sur lignes de son ami Jan Voss, masqueraient presque son nom, comme un hommage à sa discrétion.

Le dossier a été coordonné par Chantal Colomb-Guillaume [41] qui en assure la présentation, nous conviant avec lui au partage du dit et de l’indicible. Suit aussitôt un entretien mené au printemps 2010, nous conduisant du Portrait de l’Aubrac (2005) au Jardin d’encre(en cours), né de la tentative d’écrire des vers longs.

Dans un texte consacré aux Sonnets de la mort aux éditions Fissile [42], La souille ou l’expérience de l’expérience, Michel Surya, évoque d’entrée de jeu l’abondance de l’oeuvre de Bernard Noël ; laquelle n’a de comparable, dit-il, parmi ses contemporains que celle de Jacques Derrida. C’est dire que les commentaires critiques ou hommages amicaux réunis dans Europe seront eux-mêmes également abondants. Aussi n’en retiendrai-je que quelques uns dans le droit de fil d’une parution toute récente, Bernard Noël Politique du corps, textes réunis par Jacques Sojcher [43], et un texte qui amplifie l’une des contributions à cet ensemble, et qui paraîtra bientôt : Le Polième (Bernard Noël) par Michel Surya aux éditions Lignes [44] .

« À la poésie ne se séparant pas de la politique (de la révolution), ne cessant pas de séduire (follement) ni d’attirer (fatalement), ainsi que Bernard Noël la reconnaît les rares fois qu’il consent à la reconnaître (qu’il consent de reconnaître en écrire, écriture à laquelle il consentirait à l’extrême de s’identifier), j’ai donné ce nom : « polième », Pour former quel mot ? La compression (la contraction, la concrétion) de la polis et de la poïesis, seule à même de nommer ici la transsubstantiation native de la politique et du poème - le poème étant ici entendu comme moment ou comme effectuation de la poésie. Poème, poésie : vieux style, comme aurait dit Deleuze. À la place de quoi mieux valent : po(li)ème et po(li)ésie. Le polième : moment ou effectuation de la poliésie ; effectuation momentanée et possibilité de la totalisation poliétique » [45].

Et de désigner (et le lecteur pourra les confronter aux ultimes pages (61 à 67) du livre de Michel Surya (s’y profilent Le Syndrome de Gramsci, Bataille, Blanchot (Communauté politique et communauté des amants [46] ) pour faire retour sur le Château de Cène), arbitrairement (pas pour moi !) et successivement :

— Leslie Kaplan : Le parti pris du désir, magnifique titre renvoyant à l’ouvrage Les Peintres du désir ; oui la critique d’art a beaucoup à apprendre des vues de Bernard Noël. Voyez aussi son Turner : « La peinture et sa matière colorée sont des éléments qui connaissent leurs fureurs pour peu que le peintre y ajoute son geste. Turner est tout près de se libérer du prétexte figuratif pour peindre un événement visuel qui secoue l’espace ». (à propos de La Tempête de neige, je souligne)

— Christian Prigent avec Le poète corps et âme, pp. 67-74 offre une forte réflexion dont j’extrais (du corps) : Dans la « mécriture » de Bruits de langue, tout se passe comme si, violemment défié par l’expérience de l’infigurable, l’effort au style n’avait d’autre ressource que celle d’une distorsion goguenarde. C’est que, face à l’ expérience (qu’elle soit dite corps, ou âme, ou réel, on est comme devant le soleil, ou la mort : ça ne peut se regarder en face, aucune diction frontale n’en est possible. Alors le poème « traîne les pieds devant la mort » ; et, du réel qu’il invoque, il ne saurait donner qu’une image anamorphosée.
On connaît cette ralentie rétive, obstinée pourtant à représenter l’irreprésentable, à nommer l’innommable et à faire corps (formel) et sens (symbolique) de ce défi. Écrire, dit Bernard Noël, combine « une impuissance à dire et une volonté exaspérée de dire ». Pour relever cet « enjeu impossible », il faut tordre les formes, les figures et les noms jusqu’à les porter au bord d’une monstruosité choquante ou d’une effrayante illisibilité.
On dira donc que le poète déforme et que son poème est beau d’être le résidu bizarre de ce pathos de déformation. [...]
Mais ce que nous confirme Bernard Noël, c’est qu’il n’y a pas de déformation. Ce que nous nommons déformation est la formation d’une altérité, la mise en forme d’un autre, in-informable autrement. La déformation est, sur cet autre, la forme de l’information dont nous disposons : cet autre, puisque justement autre, ne saurait se former dans une forme identitaire. La seule question intéressante que pose une déformation maniériste est : de quoi la « déformation » est-elle la « forme » ?

— Et pour décoller de la réalité, rejoindre le réel de la poésie, au meilleur de lui-même : Christian Hubin.
Il écrit de son ami :

     Plus qu’une théorie, chez Bernard Noël, oeuvre une sur-ouïe de la perte, une quête presque du dénuement, de, derrière [...][les mots] /, [...] une limite / qui les rende à l’originel.

     Parois imperceptibles entre les corps. L’entrechoc syllabique des os, l’excroissance où le regard se sent encore le retournement de la libre Vue [et] de son pouvoir [...], mais aussi comme son refoulé. Comme constamment déplacée son éloquence mutique. Ni transcendance, ni mythe du Verbe, ni jeu : contre les pièges du visible et de l’identité, la poésie doit aller vite. [47]